Los Nuevos Thunderbolts: Sed de Poder

Contiene: New Thunderbolts 106-109

Guión: Fabián Nicieza

Dibujo: Tom Grummet

Tomo Panini. 96 páginas. 7,75€

Y se acabó lo que se daba. Con este tomo llega a su fin una de las series más entretenidas de los últimos años. Es decir, no acaba, pero cambia el guionista, cambia el dibujante y sólo unos cuantos de los protagonistas permanecen, así que se puede decir que es un «fin». Tengo mucho interés por ver cómo será el relanzamiento de la serie a manos de Warren Ellis. Habrá que esperar un (corto) tiempo.
Por lo que respecta a este tomo, Nicieza aprovecha para hacer encaje de bolillos y cerrar las subtramas abiertas desde el principio de la nueva etapa de la serie. En primer lugar, la gran trama del enfrentamiento entre Zemo y el Gran Maestro se resuelve de una forma trágica, con una batalla en la que estarán implicados todos los habitantes de La Tierra (incluso los que no se pueden ni ver por la Civil War) y cuya resolución, todo sea dicho, me recordó bastante a muchos finales de combate de Dragon Ball. Nicieza da por concluida la intervención del nuevo Escuadrón Siniestro, nos regala otra traición más al grupo, varios de los villanos reconvertidos se convierten finalmente en héroes y, por último, rescata del olvido a uno de los personajes más interesantes de la serie. Piedra Lunar vuelve en el último número de su etapa. Supongo que a petición de Ellis, o quizás no, y vuelve siendo tan manipuladora, fría y, en definitiva, mala pécora como siempre. El dibujo de Tom Grummet es espléndido. Detallado, natural, idóneo para este tipo de cómic. Echaré de menos a Nicieza y a Grummet.

Nuevos Vengadores #23

Contiene: New Avengers #25

Guión: Brian Michael Bendis

Dibujo: Jim Cheung.

Grapa Panini. 24 páginas. 1,95 €

Y… Historia cutre. Sólo mola el dibujo de Cheung, que está igual de bien que siempre.

….

………

…………..

¿Qué? Es que no hay mucho que contar. Un empleado, de los importantes (o algo, que no sé quién es), se rebela contra Iron Man. Se quita de encima a los guardias de SHIELD, se cuela en la Torre Stark, dispara a Jarvis, inutiliza a Iron Man (todo muy coherente, sip…) y se pasa18 páginas diciendo que se lo va a cargar porque está en contra de la ley del registro y, al final, María Hill evita que Iron Man muera. Ah, sí, y al final ella le cede el puesto a Iron Man como director de SHIELD porque ella también es una rebelde. Uooooohhhh. Que la chica está hartita de comerse los marrones y creo yo que prefiere hacerle ojitos a Iron Man.

Bendis, cómo nos la llevas colando desde que empezó la Civil War, que hace mesessss que no leo algo de esta serie que me entretenga lo más mínimo.

Doom Patrol #20

Contiene: Doom Patrol 60 al 63

Guión: Grant Morrison

Dibujo: Richard Case

Prestigio Planeta Agostini. 96 páginas. 9,95 €

Y aquí sí que se acabó lo que se daba. Tras una auténtica odisea para conseguir este número, que se ve que la serie no vendía, pero se agotó en seguida y he estado meses buscándolo, he podido disfrutar al fin de la última saga de esta genial serie. Creo que ya dije en otras ocasiones que esta serie nos muestra el equilibrio perfecto entre una serie de superhéroes y el estilo personal, psicotrópico, delirante o como se quiera clasificar de Grant Morrison. Es decir, muchos de sus temas o de sus particulares obsesiones se reflejan aquí, pero no deja nunca de lado algo fundamental: la Doom Patrol son héroes. Salvan al mundo (quizás más que ningún otro equipo, a todas estas) y sufren las consecuencias de sus acciones. Han sido 20 números de edición española que, realmente, he disfrutado como un enano.
En este tomo, la Doom Patrol lleva a cabo la última y desesperada batalla contra el Hacedor de Velas, el ser de otro plano dimensional traído al universo DC por Dorothy y que demuestra una crueldad sin límites. Todos los supervivientes de la Doom Patrol, que no son muchos, van cayendo uno tras otro ante el Hacedor: Rebis,Kipling, Crazy Jane, Danny La Calle, Cliff… El enemigo es imparable, pero todo puede ser detenido. Y Morrison aprovecha para darnos unos cuantos finales felices. Con la reconstrucción de Danny La Calle, Dorothy es libre, Rebis vuelve de la muerte, Cliff y Jane se reencuentran… Qué gran serie.

Mini-reseñas veraniegas

Aniquilación #2 y #3

Contiene: Annihilation Silver Surfer #1 – 4. Annihilation SuperSkrull #1 – 4, Annihilation Ronan #1 -4 USA.
Guión: Kieth Giffen, Javier Grillo-Marxuach, Simon Furman.
Dibujo: Renato Arlem, Gregory Titus, Jorge Lucas.
Panini, Tomos 144 páginas. 9,25 € C/U
Tengo la impresión de que esta obra está pasando muy desapercibida porque apenas he leído comentarios, ya fueran positivos o negativos, en la blogosfera o en los foros que frecuento. Y, de ser así, sería una grandísima injusticia. Una de las mejores historias que estoy leyendo ahora mismo. Con mucha más tensión dramática que la Civil War, por ejemplo, y, además, se están planteando cambios realmente interesantes en personajes como Estela Plateada. Si en el primer tomo el protagonista absoluto era Nova, en esta ocasión, el protagonismo está repartido entre Estela Plateada, el Superskrull y Ronan. Tres personajes completamente distintos. Tres representantes de la mitología cósmica Marvel: Galactus, los Skrull y los Kree.
Si en el primer tomo veíamos cómo moría todo el cuerpo de agentes Nova o Quasar (por nombrar a unos cuantos nada más), en estos dos tomos continúa la oleada de aniquilación, que llegará hasta personajes tan conocidos como el Caminante Aéreo, Morg, Tana Nile o el propio Superskrull. Tenemos a más invitados cósmicos, como Glorian, Gamora, Cereza (o Cerise, que los traductores de Panini siguen empeñados en traducir lo justito), todos los heraldos de Galactus que siguen vivos (incluidos algunos a los que veo por primera vez), Thanos (que sigue sacando provecho de la intervención de Annihilus) y varias entidades cósmicas. ¿Lo que más destacaría de estos dos tomos? Pues… Todo. Buenísimas historias (quizás la más floja es la de Estela Plateada, pero por el pacto con Galactus ya merece leerla). Sobre todo la del Superskrull, muy épica. El dibujo de Renato Arlem para la miniserie de Estela. El dibujo de Jorge Lucas para la historia de Ronan. Las portadas. Vamos, IMPRESCINDIBLES.

Civil War Primera Línea #1

Contiene Civil War Front Line #1 y #2
Guión: Paul Jenkins
Dibujo: Ramón F. Bachs, Kano, Steve Lieber, Kei Kobayashi, Leandro Fernández.
Panini. 64 Páginas. 3,90 €
Uno de los aspectos más interesantes de toda guerra, vista desde fuera obviamente, es comprobar cómo la prensa da distintas versiones de los hechos en función de su ideología política o de qué partido es quien más dinero aporta a ese periódico, cadena de TV o radio o diario on-line. Gracias a Paul Jenkins podemos disfrutar de esto también en el gran conflicto que está teniendo lugar en estos momentos en Marvel. Por un lado tenemos al liberal Ben Urich siguiendo las directrices del enérgico J. Jonah Jameson para el conservador Daily Bugle. Por otro, a la recién llegada pero interesantísima Sally Floyd escribiendo acerca del conflicto desde un punto de vista liberal y demócrata para The Alternative.
Si la guerra civil debe dividir a los héroes y a los lectores, a través de este cómic debemos observar el conflicto para ponermos, definitivamente, de parte o en contra del Acta de Registro. Es decir, de parte de Iron Man o del Capitán América. Vemos, también, aspectos secundarios de la historia, como la reacción de Jameson al descubrir que Peter Parker es Spider – Man, la retirada de Estrella de Fuego por estar en contra del Acta de Registro, Iron Man «imponiendo la ley»… Además, cada número cuenta con dos historias más. La primera nos reencuentra con un milagrosamente vivo Speedball, personaje a quien Quesada dice odiar y, por eso, va a ser puteado hasta la extenuación en esta serie. Pinta bien. Por otro, Jenkins se nos pone histórico y compara la Guerra Civil Marvel con grandes eventos del pasado, como la entrada de EEUU a la Segunda Guerra Mundial o Julio César cruzando el Rubicón para entrar en Roma. En mi opinión, esto es un poco pedante, pero tampoco es que quede mal.
Escuadrón Supremo: Sangre y Arena
Contiene: MK Squad Supreme 1 al 6
Guión: J.M. Straczynski
Dibujo: Gary Frank y Juan Barranco.
Panini. Tomo 100% Marvel. 12 €.
Continúa este tomo donde lo deja el de Hyperion, publicado hace unos meses, en el que algunos personajes viajaban hasta el futuro de su línea temporal y descubrían ciertos acontecimientos que, imagino, tendrán importancia en esta serie. Tras conseguir que Hyperion se reconcilie con el gobierno de los EEUU, éste decide crear un grupo de superhumanos aprovechando las increíbles habilidades que la entrada de la nave de Hyperion a nuestra atmósfera dio a varios superhumanos. Nace, por fin, el Escuadrón Supremo y, dado el afán de llevar las historias a contextos «realistas» o similares a los que podemos ver nosotros cada día por la TV o leer por la prensa, acaban en Irak… digo…Arak y en un país africano bajo una dictadura. Los secundarios por fin van adquiriendo protagonismo y dejamos totalmente a un lado a Hyperion, el Dr Espectrum, y NightHawk en la mayor parte de la historia. En esta ocasión, los protagonistas son Emil Burbank, Zarda, Inercia, … Vamos, los personajes que, hasta ahora, han tenido un papel más insignificante o, directamente, acaban de aparecer. Me alegra de que Straczynski dé a esta serie un aire a lo «serie de grupo», no como en Supreme Power, donde el protagonismo de varios personajes era hasta cansino en algún momento. Gary Frank cumple como siempre y tenemos a «Juan Barranco» en el último número y, sin entrar en polémicas sobre la identidad del dibujante, he de decir que hace un trabajo francamente bueno y a la altura del dibujante regular de la serie.