Archivo

Archive for 31 mayo 2015

Siempre pensando en cómics: Los Héroes Más Poderosos de La Tierra

31 mayo, 2015 Deja un comentario

Vengadores Nguyen“Y llegó el día en el que los héroes más poderosos de La Tierra se unieron”

Qué gustazo poder estar releyendo las historias clásicas de Los Vengadores gracias a las líneas Marvel Gold y OmniGold de Panini. Probablemente, las historias que más espero cada mes. Aventura y emoción en estado puro.

La imagen está sacada del tumblr de Peter Nguyen.

La trilogía de Sia

11 mayo, 2015 Deja un comentario

maddie copia

Pocos álbumes me han mantenido tan absorto en los últimos años como “1000 Forms of Fear” de Sia Furler, sexto trabajo de la compositora australiana en la que sus letras reflejan su lucha contra la adicción al alcohol y a los analgésicos. Lo he escuchado entero muchas veces y me parece un discazo, especialmente al tener en cuenta las declaraciones de la artista, que afirma que la única razón por la que vio la luz es porque se vio obligada por contrato a hacer un nuevo disco y quiso elegir aquellos temas que le apetecía cantar. Dado que las intenciones de Sia tras el inesperado (y no muy deseado por ella) éxito de Titanium, canción de David Guetta en la que ella ponía la voz, pasaban por retirarse del mundo de la música como artista y mantenerse trabajando como compositora para otros cantantes, la estrategia de marketing de esta obra ha pasado por dar protagonismo a otros en lugar de a la vocalista.  Por esta razón, la trilogía protagonizada por Maddie Ziegler ha estado caracterizada por la magnífica interpretación de la joven bailarina y actriz, que ha sido capaz de transmitir los complejos sentimientos de la letra de las canciones. La realización de los videoclips no ha dejado indiferente a nadie y ha suscitado la polémica en varias ocasiones. Espero que la promoción del álbum abarque al menos dos o tres singles más, porque hay aún algunos temas geniales por ser descubiertos.

Chandelier

Elastic Heart

Big Girls Cry

Categorías:Música, Sia Etiquetas: , ,

Kick-Ass 3.

9 mayo, 2015 Deja un comentario

 

Kick-Ass3

Mark Millar y John Romita Jr dan el resto en esta última entrega de la saga que tantos beneficios les ha dado. Hit-Girl y Kick-Ass emprenden el camino final para cerrar todos los cabos sueltos de las miniseries anteriores y se ven envueltos, cómo no, en una violenta persecución contra el último capo del clan de los Genovese, el impredecible Rocco. Salvo por algún breve giro inesperado, la historia es lo que cualquier lector que haya disfrutado de las entregas previas podría imaginar. Dave vivirá en  estas páginas la evolución que necesitaba para dejar atrás todas sus fantasías justicieras mientras que Hit-Girl seguirá atrapada en un modo de vida del que no puede escapar y, es más, no lo desea. Un punto y final predecible, pero bastante disfrutable, a las andanzas de estos vigilantes cutrecillos donde los haya.

En mi opinión, lo mejor es ese final en el que se juega tanto con lo que todos sabemos (Hit-Girl no es como esos pringados amigos de Dave), como con el tan manido tema del legado de los superhéroes, al que se da un giro tan cínico como el peculiar humor del guionista escocés. Además, luego está esa genial teoría que surge de las últimas páginas del último número de la miniserie que juega con que todo el Millaverso podría ser un sueño de un comatoso Dave Lizewski tras haber tratado de ser un superhéroe al inicio de Kick-Ass. Un poco como Antonio Resines o Dallas, para entendernos. En el apartado gráfico, Romita Jr. me ha gustado más que en Kick-Ass 2 al realizar un trabajo bastante más equilibrado y firma uno de sus mejores trabajos de estos últimos años.

Reto Graymalkin. Últimas lecturas

5 mayo, 2015 Deja un comentario

Aprovecho el final de este minipuente para comentar algunas de mis últimas lecturas. Se va acercando el verano y, con él, el tiempo libre y la esperanza de reducir la pila de lectura.

 batman-serenata-nocturna_portada
Batman: Serenata Nocturna. Escrito por David Hernando, este libro bucea en la historia del cómic americano para transportarnos a los primeros días del género de los superhéroes y mostrarnos cómo se gestó el gran engaño sobre la autoría de Batman y cómo Bob Kane se aprovechó de Bill Finger y otros autores para vivir del cuento hasta su muerte. Este ensayo-novelizado ha sido uno de los grandes descubrimientos de lo que llevamos de año y me parece absolutamente magistral. Próximamente espero leer Batman: El Resto es Silencio para seguir profundizando en el transfondo creativo de las historias del Señor de la Noche.

CapitanaMarvel

Capitana Marvel. Más alto, más lejos, más rápido, más… Al personaje le ha venido bien el caos post Infinito porque Kelly Sue ha decidido alejarla de la Tierra y contar historias ligeras pero bastante correctas que profundizan en el carácter de Carol Danvers. Una lectura rápida y agradable. Cuidado con el texto introductorio del tomo porque el nivel de spoilers es llamativo. David López muy bien, como siempre.

loseternos

Los Eternos de Jack Kirby. Es un tomo que me ha dejado una sensación un poco extraña. Si bien los primeros doce o trece números (correspondientes al primer año USA de la serie) muestran a un Kirby desatado y con un montón de ideas interesantísimas, la segunda parte del tomo divaga demasiado y no da respuestas a las cuestiones planteadas en los primeros episodios. Casi parece que se olvide de lo que parecía ser la trama principal para irse por las ramas con unas historias alargadas en exceso y que no aportan demasiado. Me ha parecido magistral cómo Kirby relaciona los mitos incas con Los Celestiales y, también, cómo concibe la serie para que el protagonismo sea coral y que en cada saga haya un Eterno diferente involucrado. Imprescindibles los artículos finales, que me han recordado a esos artículos que abundaban en los cómics de Forum de los años 90 y que tanto hicieron para que me enganchara a Marvel.

Elektra Linaje

Elektra: Linaje: W. Haden Blackman y Mike del Mundo nos traen una nueva serie regular para Elektra, personaje que no parece cuajar a la larga y cuyas series regulares siempre duran menos de lo previsto. Lo más destacable es el dibujo de Del Mundo, en la línea de Bill Sienkiewicz en Elektra Assassin y Elektra Lives Again, aunque con una narrativa mucho más simple. De resto, Elektra asume, por nonagésima vez o así, su rol como asesina y comienza la búsqueda de uno de los mayores mercenarios de la historia con el fin de matarlo, pero, como es habitual si eres la protagonista, acabará luchando contra otros mercenarios para salvar la vida de su presa. Bastante olvidable salvo por el dibujo.

wonder_woman_sangre

Wonder Woman. Sangre. Recopilatorio de la etapa de Brian Azzarello y Cliff Chiang (con Tony Atkins) dentro de los Nuevos 52. Decidí hacerme con este tomo por las buenas críticas que he ido leyendo y escuchando sobre esta etapa y este primer número me ha sorprendido. Me gusta encontrar a una WW tan vinculada a la mitología y creo que su nuevo origen puede dar muchísimo juego. A destacar el papel de la vengativa Hera, el misterioso Apolo y el rol de Hermes y WW como protectores de Zola, la madre del futuro hijo de Zeus. En cuanto el dibujo, me ha parecido genial el rediseño de los dioses. A ver qué tal sigue.

Vengadores. La Cólera de Ultrón por Rick Remender, Jerome Opeña y Pepe Larraz

2 mayo, 2015 Deja un comentario

rageofUltrón

Hank Pym: No te odio. Estoy decepcionado contigo. Quieres hacer daño a la gente.

Ultrón: Sí, eso quiero. ¿Y por qué ha acabado siendo esa mi motivación? ¿Quién me creó para ser así? Pasé años atrapado en una jaula procesando esa misma pregunta. ¿Sabes lo que descubrí? Tus recuerdos.

 

Hank Pym según Rick Remender.

De un tiempo a esta parte, Marvel ha adoptado la costumbre de publicar una novela gráfica original coincidiendo con el estreno de algunas de las películas basadas en sus personajes. (Si deseas saber más sobre esta línea editorial, puedes leer el principio de la reseña que hice hace dos años de La Guerra Interminable, novela gráfica de Warren Ellis y Mike McKone publicada meses después del estreno de Los Vengadores y con las películas de Thor: El Mundo Oscuro y Capitán América: El Soldado de Invierno a la vista.) Por lo tanto,  cuando en la San Diego Comic Con del 2014 Marvel anunció La Cólera de Ultrón muy pocos fueron los sorprendidos de que su publicación tuviera lugar unas semanas antes del estreno de Vengadores 2: La Era de Ultrón, la segunda y última película de Joss Whedon sobre estos personajes. Al guion estaría Rick Remender, artífice de Imposibles X-Force o Vengadores Secretos, y al dibujo su compañero de X-Force, Jerome Opeña, y el español Pepe Larraz.

Rick Remender ha comentado que siempre ha tenido una gran fascinación por Hank Pym que comenzó con su época de coleccionista de Tales of Astonish y que, tras haber escrito al personaje en Vengadores Secretos, ha aprovechado esta historia para mostrar otra versión del personaje y profundizar en su personalidad y sus motivaciones. Rick Remender describe la personalidad torturada de Pym como una búsqueda infructuosa de aprobación ante sus iguales para conseguir el respeto que cree que merece y nunca ha conseguido. Coincido bastante en este punto de vista sobre el personaje y creo que hay momentos geniales a lo largo de esta obra en los que Remender plasma casi a la perfección los grandes traumas de Pym y cómo éstos se han convertido en el legado que le ha dejado a Ultrón, su “hijo”. No obstante, hay que reconocer que el Hank Pym de esta historia poco o nada tiene que ver con el que hemos ido viendo evolucionar en los últimos años a manos de Dan Slott en Academia Vengadores, por ejemplo, por lo que queda en el lector el aceptarle en su nuevo rol, en el que no duda en exterminar a los seres dotados de inteligencia artificial porque no los considera seres humanos, sino cosas. Por tanto, el rol de Pym es muy controvertido y vamos viendo cómo se va deshumanizando a lo largo del tomo hasta llegar a las trágicas consecuencias finales del plan de Ultrón.

cólerade

Familias disfuncionales

La Cólera de Ultrón presenta un tema bastante recurrente en los cómics de superhéroes de los últimos tiempos: la caída y redención de un héroe. Desde luego, Marvel quizás esté abusando de este tema, pero, en esta ocasión, creo que Remender cumple bastante bien y nos ofrece lo habitual en él: un montón de acción con personajes llevados al límite y, para equilibrar, unas cuantas escenas en las que va mostrando las razones que llevan a los personajes a actuar de la manera en que lo hacen. Vamos, lo normal en el género de los superhéroes, pero bien hecho. Así consigue que lo que podría haber quedado en una monumental pelea entre Los Vengadores y uno de sus mayores enemigos se convierta en una historia centrada en la relación paterno-filial de Pym y Ultrón, por un lado, y Ultrón y La Visión (en menor medida), por otro. Al acabar la historia la idea que prevalece es que Ultrón representa la respuesta  y la solución para todas las frustraciones de Hank Pym y que, por esta razón, de forma inesperada se ha convertido en su herramienta para poner fin a sus crisis y a quienes se las causan, por lo que nunca se producirá la derrota total de Ultrón mientras Pym siga siendo un desgraciado, como se intuye en la última página de la obra. En esto se diferencia de La Visión, cuyo “padre” no ha llegado a ejercer la influencia necesaria sobre él como para mantener una relación tan intensa y un vínculo tan definitorio en el personaje , que quedó desligado de Ultrón hace mucho.

Por otro lado, hay que tener en cuenta que la alineación de Vengadores escogida por Remender representa también el legado, familiar o no, dentro de Marvel. Por un lado, tenemos a Thor y al Capitán América, sucesores de los héroes originales y, en el caso de Sam Wilson, una de las personas más cercanas a Steve Rogers. Por otro lado tenemos a la Bruja Escarlata y a Mercurio, cuyos lazos familiares han llenado páginas y páginas durante décadas, las más recientes en la serie Axis, también escrita por Rick Remender. El Dientes de Sable post Inversión (también en Axis) simboliza el legado de Lobezno y también se jugó durante años con que estuviera potencialmente vinculado familiarmente con Logan. Por último, la Avispa, Visión y Iron Man son lo más cercano a una familia para Pym: su ex-mujer, su “nieto” y su mayor referencia y aspiración profesional. Desconozco si la alineación (que, por otra parte, coincide mucho con la de los Poderosos Vengadores) fue elegida por estos vínculos familiares que conlleva, pero, cuanto menos, me ha resultado curioso comentarlo.

Consideraciones finales

UltrónCapi

En conjunto, La Cólera de Ultrón es una obra correcta con algunas pinceladas tan interesantes como previsiblemente polémicas en relación a cómo concibe Hank Pym el mundo. Me ha gustado mucho la batalla inicial con ese grupo tan setentero, aunque no sé muy bien cómo encontrar hueco en la continuidad la historia posterior teniendo en cuenta que desde la época en la que transcurre la primera batalla hasta el momento en que comienza la obra hay decenas de apariciones de Ultrón que se contradicen con el encierro espacial. Este hecho, y algunos más, llevaron a pensar que esta historia tenía lugar tras las Secret Wars de Hickman, aunque imagino que si es la primera historia que transcurre tras el final de las nuevas guerras secretas y pertenece a la línea temporal que surja de ellas lo averiguaremos con el tiempo.

Opeña y Larraz se complementan perfectamente a los lápices de la obra. Desconozco por qué no se encargó solo uno de ellos del dibujo, aunque imagino que sería cuestión de plazos o mala previsión por parte de la editorial, pero el hecho de que Larraz se adapte al estilo de Opeña evita que exista un bajón en la valoración global de una obra que habría ganado bastante si hubiese sido realizada por un único artista, fuera el que fuera. Y es que, a pesar de todo, hay páginas espectaculares, con un marcado carácter cinematográfico y que resultan visualmente estimulantes.